帶你領(lǐng)略《般若號角》大型演出臺前幕后!

　　9月9日，梵音史詩《般若號角》在北京五棵松體育館上演。本次音樂會由李玉剛擔任導(dǎo)演及主演，更有靈魂歌后朱哲琴、梵音演唱藝術(shù)家馬常勝、民族歌者央吉瑪?shù)人囆g(shù)家重磅參演。

　　本次演出使用了英國Martin Audio頂級線陣列音箱，調(diào)試安裝團隊是微笑薩摩耶團隊。

　　《般若號角》共分為云耕子堤、殊賢德玥、天鼓雷音、金蓮席地四大篇章。從不同角度形象地描繪了人與自然、人與人、人與宇宙的和諧共生。1萬多名觀眾在現(xiàn)場享受到了一場空靈純凈的精神體驗，一場現(xiàn)代藝術(shù)演繹傳統(tǒng)文化、哲學(xué)思想與新世紀精神高度融合的視聽盛筵。

　　對于一場音樂會而言，能否讓觀眾得到叩擊心靈的體驗，除了優(yōu)秀的表演藝術(shù)家之外，幕后團隊的水準更是占有同等分量的比重。演出之前，演藝科技傳媒記者現(xiàn)場觀摩了舞臺搭建情況，并采訪了現(xiàn)場擴聲調(diào)音師楊光，感受到節(jié)目制作的精致與高效。

　　裝臺現(xiàn)場

　　舞臺設(shè)計：“從善•若蓮”的創(chuàng)意載體

　　《般若號角》取梵文“般若”(智慧)本義，引申為召喚眾生實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興中國夢精進不息的“智慧號角”。節(jié)目取“從善•若蓮”的傳統(tǒng)文化真諦為藝術(shù)之靈，從一定意義上可以認為是“現(xiàn)實版心經(jīng)”的解讀，用舞臺藝術(shù)行為演繹天地萬物自在的本源。

　　《般若號角》的中心舞臺由三層八瓣蓮花為造型，24片花瓣輪廓為亞克力機械裝置，可發(fā)光可程控開合。第一層花瓣和花蕊是瞬間沉降水池系統(tǒng)，四周裝了4臺水霧機，中心花蕊為雙升降系統(tǒng)，一臺環(huán)形升降負責(zé)接送演員道具上舞臺中心，中心一臺高位升降則可以將演員送到5米高處。第三層花瓣另有4部升降，讓導(dǎo)演的調(diào)度更為順心。在蓮花的上方是兩組共8片升降折疊紗幕，供投影使用。舞臺兩翼是六片地屏構(gòu)成的葉片，整個葉子按左旋分布，左側(cè)上方是一個巨大的白海螺升降裝置。

　　舞臺效果圖

　　裝臺圖

　　紗幕

　　蓮花形的舞臺造型既是佛文化的象征符號，也是這部舞臺藝術(shù)作品多維度的創(chuàng)新載體。搭配干冰、水霧、雪花等特效，達到使受眾審美震撼、心靈洗禮的藝術(shù)效果。

　　演出現(xiàn)場圖

　　據(jù)現(xiàn)場燈光老師介紹，這場演出燈光設(shè)備的用量也比較大，共使用300多臺燈具，主要來自“明道”、“雅江”、ACME。此外，8道激光作為燈光特效，輔助投影，打造時光隧道的效果也是一大亮點。

　　音頻系統(tǒng)：打造空靈純凈的聲音體驗

　　本場音樂會的音響設(shè)備全部采用英國頂級揚聲器品牌Martin Audio，調(diào)試安裝團隊是微笑薩摩耶團隊，調(diào)音師楊光老師為記者詳細介紹了這次音頻系統(tǒng)的設(shè)計情況。

　　楊光老師現(xiàn)場調(diào)試

　　音頻設(shè)計需要充分考慮五棵松體育館的聲學(xué)環(huán)境，盡量滿足直達聲覆蓋均勻、聲音清晰的要求，并且要把音樂的細節(jié)表現(xiàn)得比較完美，音質(zhì)方面要有較好的呈現(xiàn)。

　　本次演出為“四面舞臺”，舞臺在場館正中央位置，觀眾可以清楚地看到臺上的每一個細節(jié)。因此相比于三面舞臺，四面舞臺為音頻系統(tǒng)的設(shè)計帶來更多的難點。

　　第一，揚聲器的用量比較多，沒有后臺可以隱藏線路，所有的電源線又不能露出來，必須從空中引到看不見的地方再下來，走線工程量較大。并且受揚聲器電纜使用的限制，需要考慮揚聲器的吊掛位置，根據(jù)該系統(tǒng)的選材及連接方式，揚聲器電纜的長度不宜超過35米。

　　第二，擴聲系統(tǒng)的搭建要配合舞美燈光的設(shè)計，盡量減小對舞臺的影響，并且現(xiàn)場樂隊有3個主要段落需要在舞臺上表現(xiàn)，需要通過設(shè)計揚聲器的吊掛位置和角度來控制聲音的覆蓋位置。

　　第三，演出采用四面舞臺的表演形式，擴聲系統(tǒng)要均勻覆蓋全場，保證VIP區(qū)的觀眾席與山頂區(qū)的觀眾席享有同等的聽音效果，盡量做到票價分等級但聽覺感受不分級，不能有失真的情況出現(xiàn)，這也是系統(tǒng)設(shè)計最大的難點。

　　主擴聲系統(tǒng)選用的是英國Martin Audio的W8L線陣列揚聲器。其特點是在相同尺寸的產(chǎn)品類型中聲壓級較大，開角設(shè)計合理，重量輕，安裝方便，高頻部分聲音表現(xiàn)力較好。

　　擴聲系統(tǒng)設(shè)計方案：

　　東、南、西、北各區(qū)域左右各吊1組全頻線性陣列揚聲器來覆蓋，共8組揚聲器。正面和背面使用4組共48只線陣列揚聲器(每組11只W8LC+1只W8LCD);兩個側(cè)面使用4組共40只線陣列揚聲器(每組9只W8LC+1只W8LCD)。

　　正面和背面舞臺下方使用2組共12只補聲揚聲器，每組6只XD12;兩個側(cè)面舞臺下方使用2組共8只補聲揚聲器，每組4只XD12，用來補充覆蓋前區(qū)中間部分的觀眾席。

　　由于舞臺空間比較大，且舞臺設(shè)計分層次，設(shè)置了4組外側(cè)返聽揚聲器，打向舞臺中心的蓮花(即主表演區(qū))，每組4只W8LM，共16只。超低頻揚聲器采用24只WS218X。

　　話筒使用方面，演員使用無線話筒、現(xiàn)場樂隊使用有線話筒，為美國TELEFUNKEN和Blue品牌的各類型號話筒。調(diào)音臺選用Avid Venue系列調(diào)音臺，一主一備共2張。

　　由于演出有現(xiàn)場樂隊，樂器類型包括中國大鼓、手碟、法號、古簫、鋼琴、貝司等，現(xiàn)場調(diào)音顯得至關(guān)重要。楊光老師還談到了自己的調(diào)音理念，樂隊拾音的最終目的是“真實還原”，需要綜合考慮樂隊的平衡、每個樂器的聲音飽滿度以及不同作品的風(fēng)格特點，比如這場節(jié)目的音樂風(fēng)格就具有宛轉(zhuǎn)悠揚、空靈隨心的原生態(tài)色彩。他還特別談到了自己對于一些細節(jié)處理的考量，“低音樂器更需要拾取其高頻域，不易聽到的地方才是最重要的”。

　　對藝術(shù)來說，民族的就是世界的，只有保持對民族傳統(tǒng)文化的熱愛初心，才能讓世界人民接納和喜愛?！栋闳籼柦恰肪褪沁@樣一場東方史詩，參與的各位藝術(shù)家與幕后制作團隊，實現(xiàn)情懷與匠心的藝術(shù)聚合，展現(xiàn)了一臺與眾不同的音樂盛筵。